en

Home

Mijn opleiding aan Kunstacademie Minerva vond ik fantastisch, ik leerde er niet alleen naar de waarneming te werken maar ook te denken en te werken vanuit een concept. Eerst schilderde ik figuratief, zelfs vrij klassiek: gedroomde landschappen en borgen en kastelen, daarnaast ook portretten (dit laatste doe ik nog altijd in opdracht). Een aantal jaren geleden heb ik de figuratie losgelaten omdat ik er te weinig creatieve uitdaging in vond, het gevolg was dat mijn werk steeds abstracter werd. Abstractie vraagt een heel andere benadering van de waarneming maar ook van het gebruik van materialen. Hoe het er uiteindelijk uit zal zien is een zoektocht naar een beeld dat stap voor stap uit de verf, potlood, pen of uit de draad wil komen. ‘Het is er al, maar ik moet het vinden’. Het terugkerend thema is ruimte, eenvoud en stilte binnen het landschap. Soms is het nog een beetje als landschap herkenbaar maar vaker is het opgelost.
 Freedom in thinking and working processes and formal research is probably my favourite part of being an artist. Following rules, and letting go of them again. To study art history, taking inspiration from the world and people surrounding me, looking at art, people, nature, reflecting and listening. That is where my work stems from. Form, light and fragments of memories combine into new images. This is how my independent work is created.